1、摘 要视唱练耳它的基础性地位使得音乐学习者们无论如何也不能跨过这样一个“基石”就直接进入到更高阶层的音乐学习，因为它对音乐学习者尤其是初学者来说影响深远，而音乐审美在视唱练耳的过程当中的作用更是不言而喻，它对学生加深自己对音乐作品的认识很有益，也有益于学生流畅完成视唱练耳的训练过程。本文从音乐审美及音乐审美意识出发，分析了音乐审美在视唱练耳中发挥的多种多样的功能和作用，深入研究了音乐审美在视唱练耳中的实际应用，并就如何在视唱练耳的过程中培养个人审美的方法提出了自己的一些看法和建议，以期为培养学生对视唱练耳的兴趣、提高音乐爱好者视唱练耳的技术水平以及推动视唱练耳教学质量的提高贡献一份微薄的力量。
2、关键词：音乐；审美；视唱练耳；学习；音乐作品AbstractWith the continuous development of culture, the increasing prosperity of the arts and the improvement of education, peoples aesthetic ability and aesthetic taste are getting higher and higher. Correspondingly, it also puts forward the higher requirements for musicians.
3、Solfeggio is a course that beginners must learn it before entering the music hall and it is also a course to those who major in music. Because of its basic position, music learners cant through such a cornerstone directly in any way into the higher level of music learning, because it has a far-reach
4、ing influence on music learners, especially beginners,and music aesthetic plays an important role in the process of solfeggio, it is good for students to deepen their understanding of the musical works, and conducive to training solfeggio fluently, but also to improve students aesthetic ability of m
5、usic, then presents it. This paper not only analyzes the aesthetic and aesthetic aesthetic of music, but also the various functions of music aesthetics in the practice of solfeggio, and deeply studies the practical application of music aesthetics in the practice of solfeggio, it also puts forward th
6、eir own views and suggestions that how to develop music aesthetic in the process of solfeggio, with a view to cultivating students interested in solfeggio, improving solfeggio technical level of the music lovers, and promoting the quality of the teaching solfeggio.Key words：Music; aesthetic; Solfegg
7、io and ear training; study目 录TOC o 1-3 h u 一、音乐审美与音乐审美意识 1（一）音乐审美 1（二）音乐审美意识 1二、音乐审美在视唱练耳中发挥的功能 2（一）改善视唱练耳课堂中的学习气氛，激发学生们的学习热情 2（二）提高学生的音乐学习能力，促进其音乐素质全面发展 3（三）帮助学生换新思维，积极主动的参与到视唱练耳过程中来 3三、音乐审美在视唱练耳中的实际运用 4（一）音色与音准中的审美 4（二）节奏与节拍中的审美 4（三）旋律中的审美 5（四）和声听觉中的审美 5（五）调式调性中的审美 5（六）视唱练耳教学中的审美 6四、视唱练耳中培养音乐审美的方法
8、 6（一）树立正确的审美观 6（二）拓宽音乐欣赏范围 6（三）将视唱练耳与生活相结合 7结语 7参考文献 8致谢 9一、音乐审美与音乐审美意识（一）音乐审美音乐审美的内容比较宽泛，它既包含对音乐的美的领悟能力，对音乐作品中各种各样的美的感知能力，它还包括在聆听音乐的过程中，人们的大脑随之而产生的丰富的发散力即想象力。音乐审美能力的培育其实实质上是一种“美育”，就是通过音乐的教育教学实现人的情感以及品格、甚至气质、姿态等方面的美好的变化。它和对美的理解与感知有关，因而更容易被业界学者认同为一种审美教育，或者说是有关于培养对美的体验、美的感悟、美的理解方面的教育。音乐美育对学生的智力发育、道德成长
9、以及创造性的发挥都有着相比其他艺术学科不可替代的深远影响，通过音乐美育，可以潜移默化的影响着学生的精神状态、心理品格、生活情趣甚至理想抱负。通过对音乐审美及音乐美育的认识，我们或许可以初步总结出音乐审美所具有的一些鲜明的特点，一是音乐审美是依托人们的听觉感官而存在，内在激发人们的思想、情绪与联想。它通过调动声音、旋律、节奏、调式能各方面因素来带动听众的内心情绪波动，引发相应的情景联想，根据音乐的变化，人们脑海子里的情景和内心的感受也会随之发生变化。换句话说，我们在聆听音乐、欣赏音乐的过程中，脑子里会进行相应的思维活动，当听到春江花月夜流畅舒缓的曲调时，脑子里浮现的是一弯明月悬挂空中，江水静静流
10、淌的唯美场景；而当荷塘月色的旋律响起来时，又会联想到在不大的荷塘里，亭亭玉立的几朵荷花二是音乐审美能力的不同所呈带来的美的感知也不一样，或者说会带来不同的音乐审美效果。这个很好理解，毕竟大家的音乐审美能力并不是在同一个水平线上的，对音乐作品的认识、音乐创作能力的不同、音乐鉴赏力的高低以及音乐情感的共鸣程度都会在不同程度上影响音乐审美效果，而聆听音乐作品时候的场地、时间和思想也会极大影响听众，造成相对迥异的音乐审美效果。同样都是听朗朗的钢琴曲我的祖国，在人民大会堂里听起来就会感受其中的庄严之美、肃穆之美，对祖国的热爱和激情在此起彼伏的音符中凸显的尤为强烈，一种民族自豪感和荣誉感油然而生；但是倘若
11、在维也纳金色大厅里聆听，感受到的该音乐作品的美就不一样了，华人听来可能更觉其中的大气之美、磅礴之美，外国人听起来感受的就是音乐的旋律之美、曲调之美、流畅之美。（二）音乐审美意识音乐审美意识同音乐作品之美关系紧密，如果音乐作品中没有任何艺术美感，那么音乐审美意识也就是无本之木、无水之源。可以说，它和人们的音乐实践过程息息相关，由于人们的音乐实践活动有相同点，也有不同点，因此，人们的音乐审美意识也就既具有共性，也具有个性。举个例子，人们在聆听贝多芬的降E大调第三交响曲时，人们能够充分感觉到其中的博大、恢弘、大气、庄严之美，对英雄的崇拜之情可能在每个人的心中就油然而生了，不同的是，有的人欣赏到了它的
12、和弦的低沉喑哑，有人认为它是一部不可多得的恢弘巨著，也有人把它和贝多芬的月光曲相比较，认为“月光”更唯美动听。人们根据自身的不同的音乐实践活动经历，产生不一样的音乐审美意识联想。除了要求在聆听音乐作品的步骤当中，需要一定的音乐审美意识之外，在进行音乐理论科目学习当中，也要求人们要有一定的音乐审美意识。音乐作品是在掌握了充分的音乐理论知识之后产生的，这就意味着，在聆听一个优秀的音乐作品时，人们要充分运用已知的音乐理论知识，认真仔细的倾听音乐当中的节拍、节奏、旋律、和声、音色等等，在聆听的过程中想象相应的情景，经过这样多次的强化训练，听者自然而然的就提高了自己的音乐鉴赏水平，要知道，倘若一个音乐作
13、品缺乏一定的音乐理论作为支撑，那么音乐作品就将杂乱无章，美感就更加的无从谈起；此外，在对音乐作品的美的感受过程中，结合早已学习到的一些有关音乐的基础性内容，融入对作品的创作背景、作曲者本人及风格以及他惯常使用的手法，最终更好的理解作品。二、音乐审美在视唱练耳中发挥的功能音乐审美在视唱练耳中发挥的功能主要有这样几个方面的内容。（一）改善视唱练耳课堂中的学习气氛，激发学生们的学习热情对于很多初学音乐的学生来说，视唱练耳课程简直就是一种“折磨”，因为本身它就包含大量的、枯燥无比的技术训练，学生在日复一日的死板的听音、对音、记音、跟唱，老师也只是机械的教，学生没有心思去认真的体会音乐作品的美好，只会愈
14、加的烦躁，甚至产生对视唱练耳的厌恶情绪，更加不愿意听音乐，音乐审美能力得不到提高，音乐素养和水平无法升级，只要在视唱练耳课堂上，就充斥着压力和烦恼，更加剧了恶性循环。很多学生在上视唱练耳课时，也根本无意识的去感受音乐作品的美，丝毫没有意识到视唱练耳是一个非常好的能大量接触到优秀音乐作品的机会，无法用心感受音乐之美，身心疲惫，音乐的娱乐功能更无法充分发挥。感知音乐作品要传递的情感信息，从而产生更多的愉悦和满足，融入音乐审美的视唱练耳课堂，能够让更多地学生不再感觉到视唱练耳的枯燥与无味，而是能够开开心心的去感受音乐带给人的快乐和放松，学生不断的去发现美，在发现的过程中体会美的真谛和内涵，在美的感知
15、中，获得新的成长体验这将极大的改善学生学习视唱练耳课程的心态，让他们以更加饱满热情的心态投入到视唱练耳当中，促进他们的视唱练耳技术水平的提高。（二）提高学生的音乐学习能力，促进其音乐素质全面发展在上面我们提到，音乐审美意识不仅仅体现在聆听音乐作品的过程当中，还体现在进行基础的音乐理论科目学习当中。在聆听音乐的过程中，思维得以扩散，想象力更加的丰沛充实，最终反映出来的对音乐的表现能力得以加强，最终全面提高学生的音乐学习能力。视唱练耳同音乐学的其他如声乐、乐理、乐曲写作、器乐等学科都是有一定的关联性的，在这些学科当中，也肯定要求学生要有一定的基础理论水平以及相应的音乐审美体验，如此，学生的视唱练耳
16、水平提高了，音乐审美能力上升了，音乐学其他相关科目的学习也就更加得心应手，学生的音乐素养也得以全面提高。（三）帮助学生换新思维，积极主动的参与到视唱练耳过程中来在我们的实际视唱练耳的教学过程中，大都是老师放了什么样的音乐作品给学生，学生就根据这个音乐作品来学习，听音、记音、跟唱等等，整个过程相对比较被动，也不利于学生主观能动性的发挥，更不利于其音乐素质的提升。老师是一个机械的训练人，学生真正听到了什么、听懂了什么、感受到了什么、联想到了什么，通通无从得知。老师和学生之间也缺乏有效的沟通和交流，这极大的阻碍了视唱练耳的教学质量的提高。我们知道，音乐审美可以帮助学生发现音乐作品中的美，并从中感受到
17、一定的愉悦和满足，音乐审美同样也能帮助学生换新思维，将被动变为主动，自动自觉的去进行视唱练耳，以一种积极开朗、快乐开心的状态，真正参与到音乐审美的体验活动中来，更好的理解作品，完成视唱练耳的训练。视唱练耳不再是老师要求下进行的被动训练，而是学生寻找美、感受美、创造美的过程。学生们就更加充满热情和喜悦的完成视唱练耳的学习任务目标。三、音乐审美在视唱练耳中的实际运用音乐审美在视唱练耳中有极大的应用价值，视唱练耳是一门音乐科目，涉及技术范畴，音乐审美又涉及到情感的体验和把握，看起来似乎是风牛马不相及的两个内容，但将它们结合起来，却又会产生奇妙的“化学反应”。音乐审美在视唱练耳中的实际应用就是笔者本文
18、中所要重点思考的方向，具体来说分为以下几个内容。（一）音色与音准中的审美举个例子，当一个人跟唱一首明星刘德华的忘情水，却由于忘词忘了歌曲的曲调，最终跑了调，那么他的声音无疑是不准的。音准不仅体现在声音高低的把握程度，还体现在对音乐作品特殊韵味的理解和把控。例如，在唱河州贤孝的过程中，韵味则需要悠长婉转，能引起共鸣，唱陕北信天游的过程中，则需要把握其高亢嘹亮独特风格，音也就更“准”。而这其中的嘹亮、挺拔、柔美、浑厚、悠长婉转、高亢嘹亮，就是音乐审美意识的独特体现。随着音乐审美体验的逐渐深入，学生也可以根据音乐作品使用的不同的乐器，呈现出来的不同的音色以及音准，作出相应的反应。（二）节奏与节拍中的
19、审美作为被誉为“音乐家的骨架”的节奏，指的是在音乐以一种有序丰富的状态，表现出声音的长短强弱。节拍在我们的日常生活当中会经常接触到，因为它呈现重复循环的效果，使得人们更易识记。节奏犹如密集却又变化的鼓点，在音乐中体现一种动态美，而节拍是重复出现的，在音乐中体现出一种整齐美。音乐审美帮助学生充分感受音乐作品的节奏美和节拍美，从而更有针对性的进行练习，更加懂得根据节奏的切分以及节拍的把控，领悟音乐之美。（三）旋律中的审美旋律是推动音乐情感升华的重要表现形式，它以其音高音低、重复变化等特点帮助呈现音乐作品的结构和创作者的创作思路。旋律也是最能让听众感觉到音乐作品情绪变化的那一部分，梁祝就以其低回婉转
20、的旋律呈现音乐的哀婉动听、如泣如诉，让人在音乐的审美过程中还能够中领会爱情的凄美，感受人情的冷暖。不同的作品都有着其特殊的不同的旋律，呈现出来的特点也不尽相同，在这种审美体验中，学生能准确把握音乐的艺术内涵。在聆听旋律的变换速度中，提高听音力记音力，以及音乐分析能力。（四）和声听觉中的审美和声听觉中的审美更多的体现在把握和声的色彩美。我们还是拿贝多芬的英雄交响曲为例，在它的第一乐章中，贝多芬通过强烈的冲突凸显情绪的变化，主部的普罗米修斯舞剧主题不断的得到强化和深入，并时不时的被加入一些节奏感强、鲜明铿锵的顿音，而在副部在明显弱化，只是作为一种与主部的对比出现，从而将音乐家贝多芬要表达的英雄气概完美呈现，主部更加的有力、副部更加的柔美，到最后，所有乐队齐奏，乐器齐鸣，大提琴的和弦、小提前的快速连弓音符、双簧管、单簧管、长笛等交错鸣起，伟大的英雄形象被树立起来，气贯长虹、气概云天，英雄胜利的呐喊，与辉煌的情绪浩浩荡荡奔流到海，最后在辉煌的弦乐中收尾。这种节奏感强、鲜明铿锵、柔美等，就是和声的色彩。学生通过对音乐作品的审美，感知英雄交响曲多声部的冲突变化，深入把握和声的色彩以及作品的深刻内涵。（五）调式调性中的审美环绕着一个非常稳定的“中心点”，许许多多的不同高低的发出的声音，
