1、收稿日期: 2005203224.作者简介:郭海鞍(19772),男,硕士研究生;天津,天津大学建筑学院(300072).安腾忠雄&理查德迈耶设计手法的共性分析郭海鞍1(1.天津大学建筑学院,天津300072)摘要:通过安藤忠雄和理查德迈耶两位建筑大师的作品分析与比较,总结了存在于优秀建筑师之间的 “普遍性” 观念。 研究建筑设计与空间实质之间的内在关系,寻求现代建筑设计的优秀理念和设计手法.强调建筑师应该侧重对设计过程中 “普遍性” 观念的理解与挖掘,从而建立基于 “普遍性” 的创新.关键词:安藤忠雄;理查德迈耶;共性;理念与手法;风格和主义中图分类号: TU 201. 1文献标识码:A文章
2、编号: 167227037(2005)0420082203理查德迈耶是现代主义建筑的旗手之一,白色派的代表建筑师;而安藤忠雄被喻为 “清水混凝土的诗人”,注重精神,在风格上朴实、 凝练.他们在风格、 理念上似乎没有很大关联,但是,他们在空间处理上相似的理解与精神超越了所谓的风格和主义,值得认真探究.本文从他们建筑作品的平面、 立面、 内部空间和建筑材料四个方面进行分析与比较.1平面设计理查德迈耶几乎在所有作品的平面中都自如地运用了圆形与方形,而安藤先生也很喜欢用圆形和方形做干净、 简洁的建筑.他们都在很规整的平面上做文章,而不会标新立异,牺牲建筑功能.安藤忠雄的设计中基本不存在自由曲线或异型的
3、构成,一切都很朴素、 自然.而理查德迈耶会在规矩之中精心设计一小块另类空间,甚至在其设计中必然出现圆形平面,以打破方的沉寂,但总体上还是保持最基本的平面形式.两位建筑师都很善于运用圆与方,在形体组合上也存在相似手法(图1).为了让建筑功能合理,平面看起来比较舒服,他们都利用圆与方的穿插,利用圆形平面充当方形平面的节点和交接处,使一切不那么生硬,但比例和交叉的位置都是宜人的.由于使用相同的平面构成元素,两位建筑师的作品在平面上会有些形似,如果不看建筑立面和材料,单纯从平面上分析,他们的作品是一致的.如图2,安藤忠雄的设计中方形用的比较纯图1圆与方的运用粹,体现大的空间关系,而理查德迈耶设计的方形
4、则比较细腻,富于变化.对圆的运用比较相似,在建筑平面的末端都做了圆形平面,可能是考虑到减小边角对环境的刺激,同时也丰富了靠近建筑群落时的第一视角.圆与方运用的比例关系,疏密程度,位置布局不仅体现了两位建筑大师对平面关系认识上的相似审美观念,更体现了对功能布局疏密节奏的把握,值得年轻建筑师去细心理解和耐心体味.2立面设计两位建筑师都常使用室外的、 无承重的片墙来产生虚实关系的对比,表达各自的设计意图.在第22卷第4期2005年12月华中科技大学学报(城市科学版)J. of HU ST.(U rban Science Edition)Vol . 22 No. 4Dec. 2005图2平面比较当前的
5、建筑设计理念中,墙不单纯是分隔空间的图3巴塞罗那当代艺术博物馆构件,也是一种设计手法和造型工具.两位建筑师都利用片墙产生了建筑的灰空间,丰富了建筑的空间关系.迈耶的建筑中有大面积的玻璃(图3),其片墙也往往运用在有大玻璃的地方,能够起到阻隔视线、 遮阳、 产生丰富光影变化的作用;而安藤设计的假墙大多用来产生围合的庭院空间(图4),符合东方建筑师的传统理念.相比之下,安藤的假墙源于传统的精神含义和人文的建筑理念,而理查德迈耶的片墙来于建筑的功能和需要,一个侧重于精神,一个倾向于物质.图4安藤设计的芝加哥住宅3室内设计3. 1竖向交通空间的共享建筑空间往往受使用要求的限制,不宜做出灵活丰富的变化,
6、但为了创造沁人心脾的空间环境,两位建筑大师都选择了从交通空间下手,营造空间体量,打破单调的空间关系.两位建筑师充分利用楼梯、 坡道这种建筑中竖向的联系构件,创造出多层次,多变化的空间(图5),这种空间不完全局限于室内,也发展到室外,内外相融,浑然一体.图5内部空间比较3. 2光与场所精神的完美追求在对光的理解上,安藤忠雄的造诣为世人所图6巴塞罗那当代艺术博物馆发光屋顶皆知.著名的光之教堂已成为世界闻名的不朽名作.其实迈耶也有相似的作品(图6),这个发光屋顶设计就与光之教堂有着异曲同工之妙.理查德迈耶喜欢的材料是精美的面砖和玻璃,而安藤忠雄是利用混凝土,所以迈耶的作品不像安藤先生的显得厚重,也不
7、像安藤的设计中常常会出现一线光明的境界.但并不是不引入光的运用,迈耶通过长窗,片墙引入自然丰富的光环境,同时更多地考虑使用者的需要,在这一点上,更明显的区分了精神建筑与功能建筑.两位建筑师的共识在于对建筑设计中光的尊重和理解(图7).图7达拉斯Rachofsky私人博物馆与普利策艺术基金会新楼的光影引入比较4建筑材料迈耶给人的印像是白色面砖,安藤令人想到38第4期郭海鞍:安腾忠雄&理查德迈耶设计手法的共性分析 的则是清水混凝土(图8).但两位建筑师都很注意通过地方性建筑材料的运用产生令人耳目一新的视觉效果.安藤的作品中体现的是对地方性材料执著的尊重,有大面积的应用;而迈耶的作品体图8加州电视广
8、播博物馆与光明寺大殿的材料分布现的是交融和对比.虽然方式不同,但都体现了二者对乡土文化的尊重.特别是安藤的作品,往往和当地环境结合的相当完美,直接是土生土长出来的,纯朴自然.而迈耶的设计(大多位于美国)常常是精美华丽的,在大多人看来,他的作品似乎都是一种表皮,非地域性的,然而这种精美的表皮展现了现代文明高度发达国家的时代特征.迈耶一直用白色与环境对话,通过对比来展示他对环境的理解,这种和谐好像是草原上映衬的白云,与环境共同组成一副赏心悦目的图画.迈耶提出 “一种传统,一种长久的连续,无论我们是打破传统还是升华传统,我们都依然和过去保持着联系.” 他选择了升华,而这种升华源于过去的联系.5结语理
9、查德迈耶与安藤忠雄两位大师的设计尽管在外观上很不相同,但有着相同的内在品质,这也是他们的建筑作品能够广为世界所认可、 广为建筑学子所追随,从而各领风骚一个时代的基本因素.安藤忠雄曾经说过:“普遍性并不只是从形式上来表现,它更是植根于建筑竣工之前我们共同拥有的知识之中.” 因此,一个好的建筑师并不在于追随或创立某种异类风格而去排斥这种 “普遍性”.相反,精彩的设计正是建立在坚实的 “普遍性” 之上.两位大师都很好地接受了这种 “普遍性”,并且加以理解与升华.事实上,这种普遍性来自对建筑使用者生理和心理的尊重以及一名敬业的建筑师对社会的责任心与使命感,这也就是一切共性产生的根本原因.参考文献1端木
10、红.世界新建筑M .台湾:台湾建业出版事业股份有限公司, 2001.2L isa J Green. R ichardM eier A rchitect 1、2、3M .U SA: St. M artins Press, 1999.3刘小波.安藤忠雄M .天津:天津大学出版社,1999.4白林.安藤忠雄论建筑M .北京:中国建筑工业出版社, 2003.5吴耀东.现代建筑+日本人的美意识:安藤忠雄的启示J .华中建筑, 1994, 12(4): 5.6宋炯,张卫.墙板立体主义纯粹主义美 国建筑师理查德迈耶解读J .南方建筑,2001, (4): 91294.7罗威.变化,创造,适应:论理查德迈耶的
11、建筑手法J .中外建筑, 2000, (4): 20222.Study of the Common Ground of Tadao Ando & RichardM eierGUO H ai2an1(1. School of A rchitecture, T ianjin U niv. , T ianjin 300072, China)Abstract: The works of Tadao A ndo and R ichardM eier are analyzed, then something uniform such asspace, shapes and ideas are found. A lthough its not coincidental, some i mmanent spirit can be foundin their designs, from w hich some wonderfulw ays to design buildings are summarized.Key words: Tadao A ndo; R ichardM eier; common ground; idea and sleight; style and doctrine48华中科技大学学报(城市科学版)2005年
